达则兼书天下 观孔达达其人其书

按道理讲，书法历来有“真草隶篆行”各种书体，并没有榜书的一个分法。但实际上，榜书是离老百姓最近的书法艺术。榜书，即指大字书法，古人多用来做正式的题署，后来的用途要么成为题壁摩崖的石刻，以彰显有仙则灵的山水人文，要么成为市肆中堂皇的招牌，在日日的招摇中，显示门庭的品位与底蕴。

榜书是实用的经典书法艺术，翻遍书法史，善书者如过江之鲫，能榜书者却寥寥无几。明费瀛《大书长语》：“汉高帝未央宫前殿成，命萧何题额，覃思三月，乃以秃笔构隶体书之，时谓萧籀。又题苍龙、白虎二观。此署书之始也。” 署书暨榜书，这么算起来，汉丞相萧何算是最早的榜书名家了。颜真卿之后，榜书多用颜体，因为颜体的骨架足能够撑起日月之下的一片天地。宋体的米芾和黄庭坚都是榜书名家，到了清代，碑学兴起，伊秉绶、康有为都善榜书，康有为的榜书融合了北碑古拙苍茫的意味，也保留了黄庭坚开张的体式，而到了近代的沙孟海，则在碑学的奇崛凝重中，将在米芾“刷”笔侧锋开辟了新的审美视角。沙孟海生于浙江宁波，善榜书，而在其之后的孔达达，善榜书，也是浙江宁波人。

最早认识达达兄的时候，二十年前他还不是著名艺术家。或者，他还不想以书法家的身份示人。所以，多年之后，当我看到一个瘦瘦小小、文文弱弱的孔达达站在数丈之高的榜书对联之下时，几乎惊为天人。对于达达兄的榜书艺术，随着与他谈论的增多，也有了一些自己的体会。榜书，自秦汉以来源流已久，但真正形成系统理论，应该首推康有为，他在《广艺舟双楫》中对于榜书有专篇的论述：对于榜书他首重其势，他以“碑书为法”，从六朝的碑学之中，找到构架榜书骨力的根本。所以自康氏开始，包括吴昌硕、沙孟海等名家，榜书力量的构建是以北碑的方笔为核心的。观达达兄的作品，无论是榜书大字还是盈尺的小楷，处处都显示出南贴中锋圆笔的含蓄蕴藉。在这份蕴藉之中，以结构与体式营造出一份力量，这种力量不是刻露对外的，而是内蓄其中的，如同“胸有惊雷而面如平湖”的上将军，自有一种不怒而威的气势；对于榜书的审美，康有为认为是“须笔墨雍容，以安静简穆为上，雄深雅健次之”，外露的力量，自有一种威严的气势，但过于刻意的营造，则落了下乘。沙孟海深知这一点，所以，他在融合了碑帖二途，形成了自己大气磅礴又不失雅致的风格。而孔达达的榜书作品，实际上是从康乾榜书而来，他笔意中的安静肃穆实际上来自中锋圆笔的韵致，这种笔意的静气是天生的、是自然而然的，在安静中，自有一种清气、贵气和堂皇气。

中国儒家传统的审美是“内圣而外王”，简单的说，内圣，就是加强内在修养，追求圣贤气象，从而达到经世济民的事功。对于艺术而言，内圣就是作品的内美，是蕴藏之中的力量；外王，是作品的表象，是内在力量的表现，如同水滴石穿绳锯木断，真正的力量从来都是润物无声的。我以为，孔达达的为人为书都是如此，在安静中内蓄一种力量，在不经意中自然生长，忽然有一天，就成了参天大树，需仰视才得见真容。有人说，沙孟海的榜书融合了碑帖两道，从实用主义到了表现主义，我以为孔达达的榜书，是真正符合了中国传统的“内圣外王”哲学，代表了当代艺坛各种思潮之中的复古主义。

当今的许多匾额，很多都是盈尺的小字再用电脑放大了来做的，已经不是真的榜书了。看资料说，当年沙孟海写“大雄宝殿”的时候，沾满了墨汁的毛笔达十几斤重。看来榜书不仅是智力的创造，还是个体力活啊。所幸孔达达的榜书还是真的榜书，只是我无论如何想象不到，这个小个子的书生，如何扛起这千斤的笔力的。

文/季英伦 《收藏》杂志总编

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